Kunsten med bartending er akkurat det - en kunst. I likhet med enhver kreativ sysselsetting krever stell bar disiplin, lidenskap, fantasi og tålmodighet. Og siden COVID-19-pandemien tvang de fleste restauranter og barer over hele USA til skjærsilden, har bartendere funnet nye måter å kanalisere sin kreative energi på.

Enten det er å plukke opp en gammel hobby eller lære noe nytt med eller uten hjelp av internett, er dette noen eksempler på hvordan bartendere over hele landet bruker tiden sin kreativt. Kanskje de vil inspirere deg til å prøve eller se på en ny kreativ jakt etter deg.

• Lauren Darnell, Seattle: Hanging Planters

  Lauren Darnell

  Lauren Darnell

  
  
  

  Jeg har vært en stor plante person i lang tid. Moren min har den grønne tommelen. Det gjør jeg ikke, så jeg måtte lære. Den lidenskapen for å se ting vokse har vokst, og med det kom behovet for nye planterideer. De er hella dyre, så jeg ønsket å finne en måte å resirkulere og lage noe kult. Hengende planter er ganske enkle, så jeg var som, jeg kan gjøre dette bedre. Jeg elsker kobber og messing fordi tonene er så rike og varme. Jeg hadde lett samlet vintage bakepanner til generell bruk av containere, så da begynte jeg å lage planter. Det er litt kult og boho på samme tid. Jeg gjorde min første popup i begynnelsen av desember og solgte to tredjedeler av aksjen min. Jeg ble stoked. Så åpnet jeg en ny bar, [så] tiden for en ny lidenskap var trist. Gitt hele viruset og hjemme-forespørsel. Jeg har vært i stand til å gå tilbake til å lage flere planter og bli fanget opp på lager for kanskje en annen popup.

  
  
  

• Danielle DeMent, Sioux Falls, S.D .: House Flipping

  Danielle DeMent

  Danielle DeMent

  'For to år siden startet jeg reisen min. Jeg var bartender på deltid, og jeg trengte litt ekstra å fokusere energien og kreativiteten på. Jeg ville blitt litt besatt av husflippshowene (du kjenner de) og begynte å følge nøye med på eiendomsmarkedet i mitt område. Jeg endte opp med å finne ‘det verste huset i det beste nabolaget’ og med økonomisk hjelp fra faren min kjøpte jeg mitt første hus for å snu. Da jeg gikk inn i det prosjektet, hadde jeg bokstavelig talt ingen bygningsferdigheter (eller egentlig noen konstruksjonskunnskap, for den saks skyld), så jeg fant en entreprenør med midler til å hjelpe til med å utføre visjonene mine. Jeg brukte timer på å undersøke designideer og trender og enda flere timer på å lete etter byggematerialer og kule funksjoner å innlemme. Måneder (og noen hodepine) senere solgte den første flippen endelig, og jeg ble hekta.

  Jeg elsker å kombinere forskjellige farger, mønstre og materialer for å få et ellers vanlig rom til å skille seg ut. I likhet med å lage en drink mens du bartender, er det utrolig å kombinere ting sammen og se dem bli til noe vakkert og unikt. Med den nåværende pandemien som tvinger baren min til å stenge i overskuelig fremtid, er jeg takknemlig for å ha dette ekstra utløpet for min energi og kreativitet. '

• Jena Ellenwood, Queens, N.Y.: Poesi

  Unsplash / Ali Yahya
  'id =' mntl-sc-block-image_2-0-8 '/>

  Unsplash / Ali Yahya

  Jeg har skrevet poesi stort sett hele livet. Min bestemor ga meg bare noen stykker jeg skrev for henne på barneskolen. Noen ganger er det bare et uttrykk som sirkler i hjernen min, og jeg trenger å skrive det ned; noen ganger husker jeg ikke en gang å ha skrevet det. I det siste har jeg skrevet med kaffen hver morgen. Jeg har vært sammen med dem for referanse, noe jeg ikke alltid gjør. På college forvandlet Elijah Miller et av stykkene mine til en sang, [og] det var så følelsesladet for meg at jeg lot ham få en hulkende telefonsvarer. Ganske sikker på at jeg gråt da vi snakket om det for noen år siden på Dutch Kills. Jeg har alltid vært tiltrukket av naturtemaer og lesing av haiku. Enkelheten i japansk poesi er veldig vakker for meg; Jeg gledet meg veldig til turen dit neste måned.

  Skriften min daglig har hjulpet meg med å behandle mye av den tristheten og sinne. Jeg pauser ikke bra. Det å bli stoppet på bursdagen min var spesielt vanskelig; Jeg hadde tenkt å ta en tur og utforske mer enn innsiden av leiligheten min og mange Negronis . Noen ganger vil jeg skrive små biter på jobben, vanligvis på kvitteringspapir. Jeg har hauger av dem overalt. Jeg leste et dikt for noen år siden for en åpen mikrofon - noe jeg egentlig aldri hadde gjort og følte meg ganske bra med. Jeg deler ikke alltid det jeg skriver. Visst, jeg tenker på hvordan det kan passe inn i en bok, men jeg pleier ikke å la folk se tankene mine på siden. Jeg antar at det er litt som å få noen til å lese journal eller notatene dine fra terapi.

• Luis Hernandez, Brooklyn, N.Y.: Maleri

  Luis Hernandez
  'id =' mntl-sc-block-image_2-0-12 '/>

  Luis Hernandez

  Jeg har tegnet siden jeg kan huske. Jeg pleide å lage store plakater med Dragon Ball Z-karakterer for å selge til klassekameratene mine da jeg var 7. Jeg tegnet for det meste av livet mitt, tegnet av magasiner, tegneserier og det virkelige liv. I 2009 gikk jeg på skole for animasjon og karakterdesign, hvor jeg ble mye mer seriøs med å tegne og lære faktisk teknikk, aldri jobbet med å male, med mer fokus på datamaskiner og tradisjonell animasjon. For noen år siden snek seg inn følelsen av å ville skape kunst, og jeg ønsket å gjøre noe i tillegg til å tegne, å gjøre noe der det var mer flyt og mindre begrenset. Dette fikk meg til å jobbe med akrylstøping. Det beste er å lage noen av disse tingene og deretter jobbe med dem på Photoshop for å endre det ytterligere, og sette begge verdener sammen.

  I løpet av de siste fire ukene har jeg jobbet med å lage mer kunstverk for å kanalisere noen av disse kreative utsalgsstedene jeg har savnet uten å være i stand til å bartendere og lage mat profesjonelt. Jeg håper også å dele noen av kunstverkene mine på nettet og inspirere andre mennesker til å prøve litt kunst i disse tider og oppdage noen skjulte talenter de ikke visste at de hadde. Det viktigste med kunst er å bare begynne å gjøre det, og stemmen din vil komme igjennom på et tidspunkt.

  Fortsett til 5 av 10 nedenfor.

• Joshua Madrid, Portland, Malm: Slagverk

  Joshua Madrid

  Joshua Madrid

  Tromming hjemme har vært tilfredsstillende da det aldri er sluttpunkt; det er alltid noen små detaljer å forbedre. Det holder tankene skarpe, og når alt skjer, er det hyggelig å ha mer tid til å forfølge noe som jeg alltid har elsket.

• Beth Martini, Chicago: Collaging

  Beth Martini
  'id =' mntl-sc-block-image_2-0-19 '/>

  Beth Martini

  Jeg har vært produsent så lenge jeg husker, men jeg begynte virkelig å komme i collage rett før jeg flyttet fra Seattle. Jeg begynte å jobbe med et sett med tarotkort. Jeg henter inspirasjonen min fra mange steder. I det siste har jeg virkelig blitt inspirert av esoterikken og mystikken; Jeg henter mye inspirasjon fra mytologi og folklore. Å kunne utnytte kreativiteten min i løpet av denne tiden er en velsignelse. Jeg har selvfølgelig gode og dårlige dager, men å jobbe med et prosjekt hjelper min angst enormt og gir meg en følelse av prestasjon som jeg ellers ikke ville hatt. Jeg har sannsynligvis fire aktive prosjekter når som helst, fra skriving til modellbygging til collager. Sorten er også veldig fin å ha.

• Sofia Present, Brooklyn, N.Y .: Smykker

  Sofia Present
  'id =' mntl-sc-block-image_2-0-22 '/>

  Sofia Present

  Det jeg valgte å gjøre for å få et utløp for kreativiteten min, var å plukke opp fullt utviklede hobbyer som sakte hadde kommet seg inn i livet mitt rett før jobbene våre ble lagt ned. I bursdagen min fikk jeg noen perler, og jeg investerte i noen materialer og verktøy for å begynne å lage smykker. Det er ikke der jeg hadde satt pengene mine hvis jeg kunne ha spådd hva som ville skje, men samtidig er jeg veldig glad for at jeg gjorde det. Gamle halskjeder og ødelagte smykker, sammen med noen nye materialer, inspirerte meg til å lage en serie armbånd for å starte. For meg var det et utløp og metafor for hva som skjer med oss. Jeg tar det gamle og ødelagte og matcher det med nye ideer for å skape noe (forhåpentligvis) vakkert.

• Breanne Rupp, St. Augustine, Fla .: Keramikk

  Breanne Rupp
  'id =' mntl-sc-block-image_2-0-25 '/>

  Breanne Rupp

  Jeg begynte med keramikk da jeg bodde i San Francisco. Kokken (og vennen min) der jeg jobbet var i en klasse og hentet inn noen tallerkener han laget for å servere oppvasken. Han inviterte meg til å ta klassen med seg, vel vitende om at jeg har BFA og kunstbakgrunn. Jeg ble forelsket umiddelbart i forme noe funksjonelt hvor jeg også kunne bruke grafiske og trykktekniske teknikker via overflatedesign. Jeg flyttet til Florida for to år siden og har slitt med å få øvelsen min jevnlig siden. Nå, med all denne hjemmetiden og ikke flere unnskyldninger, organiserer jeg endelig rommet mitt og kaster igjen. Å sprengte favorittstoppene mine i skuret mens jeg er dekket av gjørme, gir noe struktur i dagene mine og er en liten følelsesmessig flukt fra virkeligheten i denne situasjonen.

  Fortsett til 9 av 10 nedenfor.

• Katie Schanz, Cleveland: Cross-Stitch

  Katie Schanz
  'id =' mntl-sc-block-image_2-0-28 '/>

  Katie Schanz

  Jeg begynte med korssting da jeg var fem år gammel. For et par år siden lærte jeg meg selv å brodere slik at jeg kunne gjøre et større utvalg av prosjekter. Som bartender er jeg vant til å lage ting hver dag, men nå som jeg er uten arbeid, har håndverk gjort at jeg kan fortsette å lage. Det hjelper meg å fylle dagen og føle meg produktiv. Jeg syr ganske raskt, så nå har jeg en enorm bunke med [ferdige] prosjekter. Jeg har også prøvd å gjøre det til en inntektskilde av prøver å selge arbeidet mitt . Forhåpentligvis kan det ta igjen.

• Chockie Tom, Brooklyn, N.Y .: Photoshop-plakater

  Chockie tom
  'id =' mntl-sc-block-image_2-0-31 '/>

  Chockie tom

  Jeg har bakgrunn i grafisk design. Det er faktisk det jeg gikk på skolen for. Jeg pleide å designe rockeplakater og bandmerch på college. Jeg startet med noen plakater av [meg og] partneren min som en måte å håndtere avbrytelsen av overraskelsesbryllupet vårt på. Vi skulle kaste den ultimate April Fool's Day-spøken og gifte oss på forlovelsesfesten vår (han er basert i Storbritannia og måtte i utgangspunktet snu høyre tilbake og fly til meg før flyforbudet utvidet seg til Storbritannia).

  Folk reagerte virkelig bra, og det oppmuntret vennene mine, så jeg begynte å tilpasse dem. De fleste plakatene har en dystopisk skråstilling, bare fordi jeg tror jeg ved å skape mitt verste mareritt kan føle meg i kontroll og behandle hvor opp-ned-verdenen er. Jeg har siden begynt å lage plakater basert på vintagestetikk som en måte å finpusse det jeg har jobbet med mer for moro skyld. Jeg har brukt Adobe Spark Post og favorittredigeringsappen min, PicsArt, på telefonen min. Da jeg var på sengeleie, var det en stor distraksjon fra COVID-19 å kunne konsentrere meg om å lage plakater og heie på folk jeg elsker, og sende e-post til bryllupsleverandører for refusjon.